與好友黃小舟畫室近在咫尺，故而閑暇之時，時常到他畫室品茶、聊天、賞畫，其樂融融。
他的畫室是一幢別墅，一樓是蕭龍士藝術研究會，二樓是他繪畫的一方天地。
畫室裝飾十分簡約，卻透出一股股濃濃墨韻氣息。墻壁掛滿新作的一幅幅不是墨竹，就是寫蘭作品；長長的畫案，以及堆放的書櫥，甚至拐拐角角，塞滿一疊疊的畫稿，清一色的墨竹寫蘭。
就連他出版的《博約墨竹欣賞》《博約蘭竹選集》《黃小舟墨竹選輯》《黃小舟蘭竹畫選》《中國當代美術名家經典---黃小舟卷》《三僧夜畫--郭因尹滄海黃小舟書畫雅集》《竹韻清譚·黃小舟畫竹評論集》等七八本畫冊，都是以墨竹寫蘭為主。
陽春4月，他與蕭承震、王文秀、丁慶師徒4人在蕭縣舉辦“鄉情墨韻”美術聯展。我應邀前往參加，一進展廳，我粗略數了一下，他參展的25幅畫作，不是畫竹，就是寫蘭。雖“千篇一律”，卻“氣象萬千”，引人入勝。
黃小舟畫的竹子形態各異，或身形挺直，寧折不彎；或竹竿纖細，柔中有剛；或長青不敗，生命頑強；或竹梢拔高，高風亮節；或生而有節，富有氣節；或竹節坦露，超然獨立……
幾次在畫室見他往畫案前一站，揮毫沷墨，或細墨線勾勒，草草幾筆，竹竿竹葉輪廓，頓時躍入宣紙；或雙鉤鐵線，線條之美，凸現韻味；或隨意幾筆，墨色漸變，層次分明，賞心悅目。
一見他如此嫻熟墨竹，不禁想起鄭板橋曾倡導“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的三重畫竹境界。
黃小舟蘭花作品，幽香清逸，孤傲獨標，格調高雅，超凡脫俗，大有氣清、色清、姿清、韻清也。
畫面疏密、姿態、偃仰、含放、潤透、含蓄、雅逸，相映成趣，氣脈相連，趣味無窮；藏露、開合、呼應、起伏、斷續、轉折、虛實，實筆不腫，虛筆不浮，筆畫勁利，蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，清峻挺拔，渾厚華滋，大有石濤筆情縱恣凝煉之美，吳昌碩高古樸拙之風，蕭龍士沉雄老辣之韻，頓感“密不透風，疏可走馬”高潔淡雅心境。
黃小舟為啥那么情有獨鐘地癡迷墨竹寫蘭呢？
對這一問題，我從沒正面問過他。只是在和他平時閑聊當中的只言片語里疏理出一些“道道”：竹與蘭，在中國傳統文化中都富有深刻內涵。竹，代表著堅韌不拔、高風亮節的精神品格；蘭，則代表高尚、典雅的精神風骨。
在文化與藝術象征中，竹、梅、蘭、菊，堪稱“四君子”。廣泛融會貫通在繪畫、詩詞、音樂等藝術形態始終，成為中國人精神追求和文化價值觀的一大展現。
認識黃小舟的人，都知曉他人品似竹蘭，畫品如人品。為人低調、大方、正直、實誠，做事認真、嚴謹、穩重、堅韌。
興許他擅長墨竹寫蘭，多了，久了，潛移默化地把竹與蘭高尚品格融入血脈之中，修煉成具有竹蘭一樣的品格；興許他原先就是一個正直、謙虛的“蘭交”之人；興許是他原本就一向喜歡竹與蘭……
其實黃小舟并非一個職業畫家，算得上是一個“半路出家”之人。他早年畢業于安徽大學外語系，畢業后，從事外貿工作，后又自己辦實業，當“老板”。因愛好繪畫，業余時間大多筆耕不輟，孜孜以求地在墨海之中遨游，摸索畫藝，從中找到生活的樂趣。為在繪畫中更上一層樓，他拜蕭承震為師，勤學苦練江淮大寫意的技法與技巧。筑牢繪畫技藝后，他又一門心思苦研文同、蘇軾、吳鎮、徐渭、石濤、鄭板橋、吳昌碩、蕭龍士等大家畫風。
一分耕耘，一分收獲。黃小舟堅持不懈的努力，沒有白費，一下以墨竹寫蘭見長活躍在江淮畫壇上，成為安徽省美術家協會會員、民盟安徽省書畫院畫家、安徽省蕭龍士藝術研究會副會長和安徽省文史館特約研究員。
著名美學家、美術史論家郭因曾對他的作品予以較高評價：“小舟作畫既師古人，更師自然。他畫竹遠師清人鄭板橋，近師院內翠竹，常有古人所未曾察覺，更未曾表現過的細微之處、巧妙之處，下筆即呈露出一種清挺靈秀之氣。所畫蘭竹既有真相又有真魂”。著名美術史論家、中國人民大學博士生導師陳傳席也稱之為：“畫竹宋有白玉蟾，元有吳鎮，明有徐渭，清有鄭板橋，今見小舟所作猶有新意也。”
墨海無崖，藝海無邊。黃小舟竹蘭人生，這只是個起點，只有具有竹與蘭那樣堅韌不拔而淡泊名利品格的人，在藝術探索與前行中，才能勇往直前……
作品欣賞
編輯：代海豐
